cosmografik

Penny Time est un jeu de skateboard disponible sur iOS. Le concept mélange un jeu de plateforme 2,5D et un jeu de rythme bien costaud ! Au final, Penny Time est une bonne surprise signe qu’il est tout à fait possible de sortir des bons jeux sur iOS lorsqu’on est une marque de skateboard australienne !

Le concept est assez simple : enchaîner les figures en suivant des combinaisons à réaliser en glissant le doigt sur son écran d’iPhone. Les graphismes sont très simples et permettent d’évoluer dans des décors vraiment fournis et détaillés, où le temps semble figé. Le rythme est un autre élément important du gameplay, et permet de donner une atmosphère vraiment unique à ce jeu que je vous conseille vivement !

Penny Arcade est disponible sur l’AppStore ici

Client: Penny Skateboards
Art Director: Pete Foley
Creative Direction: Hans van Vliet
Animation: Hans van Vliet, Pete Foley, Zac Bavas, Ivan von Christ, Alex Stewart
Music: Hunz
Sound Design: Hans van Vliet

Soundtrack (vraiment cool pour un jeu vidéo) disponible en streaming ici

Je viens de découvrir un petit jeu vidéo de simulation de conduite de train (whaaaaa!) mais qui est vraiment très joli, très bien fignolé avec tout un tas de petits détails et un rendu maquette / Tilt Shift tout à fait réussi. Le tout réalisé avec Unity3D qui montre là toutes ses capacités en terme de rendus et d’effets. A noter également que la direction artistique des boites en carton fait référence au Style international Suisse des années 60. Un travail signé Nihad Nasupovic, que vous pouvez suivre sur son Dribble

pour jouer a Tricky Tracks c’est par ici : www.trickytracks.ch
(il faudra installer le Unity WebPlayer)

Mr. Div fabrique des GIF’s avec un aspect rétro plutôt cool.
Vous en trouverez plus sur son tumblr !

B_REEL fait partie de ces agences créatives dont le portfolio fait baver n’importe quel Interactive Designer. Fondé en 1999, B_REEL a désormais des agences à Londres, Stockholm, Los Angeles et New York. Leurs derniers travaux ont été primés a de nombreuses reprises car ils prennent des choix technologiques radicaux. Un des derniers site ayant fait parler de B_REEL est le fameux clip interactif d’Arcade Fire “The Wilderness Downtown » utilisant la technologie HTML5…

Si vous voulez en voir plus, regardez leur dernier showreel qui fait assez mal !

Le mois dernier, à l’occasion du festival Resonate, j’ai eu l’occasion de participer à la conférence de Petter Westlund et Roger Palà, venu présenter la philosophie B_REEL. Nous en avons profité pour poser trois questions pour le blog IDE  à Roger Palà, Creative Technologist qui tente de combiner créativité et technologie à B_REEL Londres.

Question 1 : Quelles sont les difficultés et les clefs pour créer des expériences trans-média riches aujourd’hui ? Comment travaillez-vous ?
Question 2 : Les derniers projets de B_REEL sont principalement « hors écran ». Pensez vous que le public recherche plus d’expériences réelles aujourd’hui ?
Question 3 : Jouez vous au jeu vidéo ? Est-ce une source d’inspiration pour vos travaux ?

Voici quelques images d’un des projets de Roger nommé EELS. Un genre de Snake jouable à plusieurs, le tout vidéo-mappé sur des cubes en volumes… comme ca, on dirait pas, mais derrière il y a beaucoup technique !

Et petit bonus, le Showreel 2010 qui fait très mal aussi :

Encore merci @Roger_Pala et @B__REEL pour cette interview !

Un petit film d’animation assez simple mais bien efficace !

Vous connaissez sûrement ce portrait de Maurits Cornelis Escher, grand artiste ayant utilisé la perspective et le trompe-œil dans toute son œuvre :

Dernièrement, je suis tombé sur une expérimentation utilisant Google StreetView et réalisée par Onecm. Elle permet de créer une vue 360° n’importe où sur Terre (du moins aux endroits ou Google est passé prendre des photos).

à tester par ici : http://notlion.github.com/streetview-stereographic/ !

17.10.61 est le nouveau webdocumentaire du collectif Raspouteam. Huit personnages donnent leur vision de la nuit du 17 octobre 1961, où des milliers d’algériens défilèrent dans les rues de la capitale pour protester contre le couvre-feu qui leur était imposé. Cette manifestation pacifique sera réprimée dans le sang par les force de police, sous les ordres du préfet Maurice Papon, sous les ordres de Charles de Gaulle à l’époque.

L’idée de ce webdocumentaire est de donner la parole à des témoins fictifs de l’époque, interprétés par des acteurs de renoms. Grâce aux témoignages récupérés par le collectif Raspouteam, il a été possible de réécrire des films de 10 minutes, qui seront ensuite illustrés par des images d’archives.

Une production Agat films et Cie, pour Politis.fr et en co-production avec l’INA.fr et MRM Paris.

http://www.raspouteam.org/1961

by Aled Lewis

Série de Kevin Van Aelst sur les empreintes digitales.

C’est quand même plus sympa que la 3D ! by Olly Moss

by Soulgrafix

http://www.vimeo.com/16929173

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« Paris, Désordres Publics  » est un projet de Street Art basé sur la technologie des QR Codes.
À travers 20 céramiques disséminées dans la capitale, le collectif Raspouteam vous propose un panorama des désordres qui ont agité Paris à différentes époques : la Commune, l’Exposition Coloniale, Mai ’68… tous ces événements marquants, qui ont fait de Paris la ville qu’elle est devenue, devraient être inscrits dans la mémoire urbaine.
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fabrication des céramiques

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Nous avons voulu transmettre la mémoire des luttes, des révoltes et de la répression directement là où elle fait défaut, c’est à dire dans l’espace public, qui est la propriété de tous. La sélection qui est présentée ici ne prétend pas être exhaustive : nous avons essayé de montrer la diversité des formes que peut prendre la remise en cause de l’ordre établi. Mais une histoire des désordres c’est aussi une histoire de l’Ordre, et des méthodes qu’il emploie pour se maintenir. C’est pourquoi un certain nombre des événements retenus ici (comme le 17 octobre 1961 ou le meurtre de Makomé M’Bowole) sont plutôt des moments où la violence de « l’ordre public » apparaît clairement, sans ambiguïtés.

Grâce aux QR Codes et à internet, nous avons relié chacune des 20 céramiques, placées à l’endroit précis où l’événement a eu lieu, à une fiche explicative sur l’événement hébergée en ligne, ce qui permet d’avoir accès aux informations, photographies et vidéos directement depuis la rue. C’est aussi une invitation à s’interroger sur l’actualité de ces événements, bien qu’ils paraissent éloignés et sans rapport avec notre quotidien au premier abord.

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 7 rue Toullier, Carlos 1975

Porte de Clignacourt, Mesrine 1979

Rue des Saints-Pères, Kaminsky 1941

17 Rue Monsieur Le Prince, Oussekine 1986

Carte du projet "Paris, Désordres Publics"

MAKING OF :

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Réalisé avec Photoshop, Dreamweaver, Dashcode, After Effects & Kaywa.com.
Céramique, vernis Medium a céramique, Papier transfert

Plus d’un mois de travail a été nécessaire à la création de ce web-docu céramiquo-pixélisée : de la recherche d’archives, choix des événements, création des pages et des qr codes, localisation GPS, montage des vidéos et charte graphique.

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http://www.raspouteam.org/QR

(à visiter depuis un smartphone)

je veins de recevoir mon QR Code en puzzle, premier test d’un projet bien compliqué…